« Quand on est addict à la cocaïne… » : ce que Laurent Lafitte s’est infligé pour son rôle d’avocat corrompu
Sur Netflix, Laurent Lafitte n’a pas l’allure d’un monsieur tranquille. Dans Un bon avocat, il joue un juriste corrompu, piégé par le milieu mafieux. Son visage a changé, ses joues aussi. Et la raison tient en une phrase qu’il a lâchée au micro de RTL, que l’on découvre plus bas.
Un requin du barreau qui s’effondre : le rôle qui a tout exigé
Dans Un bon avocat, disponible sur Netflix, Laurent Lafitte incarne Léonard Landry. Un avocat sans scrupules, du genre à ne jamais lâcher une affaire.
Le personnage est aussi addict à la cocaïne. Pris au piège d’un milieu mafieux, il glisse peu à peu vers la déchéance, et le film ne lui épargne rien.
Pour le comédien, ce n’était pas un rôle qu’on joue à moitié. Le personnage réclamait, selon ses propres mots, un investissement total, et pas seulement dans le jeu.
Car un homme qui s’abîme doit se voir abîmé. Le corps raconte la chute avant même que le scénario ne la montre, et l’acteur l’avait compris dès le départ.
Dans le même registre des transformations qui se remarquent à l’écran, la métamorphose physique de Laurent Ournac avait elle aussi fait réagir. Mais ici, le choix est assumé, pensé, presque technique.
Reste une question : jusqu’où Laurent Lafitte est-il allé, concrètement, pour que son visage raconte cette descente ?
Une préparation sur deux terrains : le corps et le barreau
Premier chantier : le physique. L’acteur ne s’est pas contenté de se grimer ou de compter sur le maquillage.
Autre chantier, plus discret : le terrain. Selon les informations relayées par Public, Laurent Lafitte s’est entouré de professionnels de la justice pour comprendre les coulisses du métier.
Il a notamment pris conseil auprès de Maître Stéphane Sebag. Objectif : saisir comment pense un avocat, comment il travaille, ce qui l’anime vraiment quand un client franchit la porte.
Cette immersion lui a visiblement permis de cerner la mission de son personnage. Dans les pages de Télé 7 Jours, il résume la logique du métier avec une formule sans détour.
Pour les cinéphiles qui aiment ces coulisses de préparation, les années galère de Stallone avant Rocky montrent qu’un rôle se construit souvent bien avant le premier clap.
Et pour le physique ? C’est lors d’un entretien avec Anne-Sophie Lapix, sur RTL, que l’acteur a livré sa méthode, avec une franchise désarmante : « J’ai minci un petit peu pour être un peu plus creusé. Quand on est addict à la cocaïne, généralement on a moins d’appétit donc on mange moins. »
Voilà donc le fin mot de l’histoire, ou presque. Car la phrase qui suit, sur la défense et la vérité, change la lecture de tout le rôle.
« Avocat de la défense » : la phrase qui éclaire le rôle
Le monde judiciaire fascine le cinéma, et Laurent Lafitte en a tiré une réflexion personnelle. Pour lui, la mission d’un bon avocat n’est pas ce que l’on croit.
Il l’a expliqué dans Télé 7 Jours : « Un bon avocat se concentre sur le fait judiciaire et la manière dont il se doit de défendre une vérité, celle de son client, qui n’est pas forcément une réalité. »
Autrement dit, défendre n’est pas dire le vrai. C’est construire un récit tenable, le plus solide possible. Pour un personnage corrompu, la nuance est vertigineuse.
Et l’acteur pousse le parallèle plus loin. Selon lui, le travail du barreau ressemble à celui de la scène : « Quand on est comédien, on devient aussi avocat de la défense. »
Le comédien plaide pour ses personnages, même les pires. Il leur prête sa voix, son corps, ses failles, sans jamais les juger. C’est ce qu’il a fait avec Léonard Landry.
Le payoff est donc double : un amaigrissement choisi pour rendre crédible l’addiction, et une vraie réflexion sur ce que défendre veut dire. Le tout pour un rôle où chaque détail physique compte, jusqu’au regard.
Reste à voir comment le réalisateur a filmé cette chute, car la caméra joue un rôle décisif.
La caméra collée au personnage : ce que Tristan Séguéla impose au film
Derrière la caméra, Tristan Séguéla a opté pour une structure narrative serrée. L’objectif : maintenir la pression sur l’intrigue, sans respiration inutile.
La caméra reste au plus près de Léonard Landry pour capter la moindre faille de son quotidien. Un visage creusé, filmé de très près, ne laisse aucune place au mensonge.
Laurent Lafitte l’a résumé ainsi à propos de la méthode du cinéaste : « Il aime être collé à son personnage principal, il ne le lâche pas. »
Cette proximité explique pourquoi la préparation physique n’était pas un détail. Quand l’objectif colle à la peau, chaque joue creusée devient une information dramatique.
Le film se présente comme un thriller psychologique, et Public le juge captivant. À surveiller, donc, pour ceux qui aiment les rôles sombres.
Pour prolonger la soirée, un autre casting Netflix qui fait parler mérite un coup d’œil. Et si vous aimez les acteurs qui se donnent corps et âme, la réponse cash de Jean Dujardin à ses détracteurs raconte une autre facette du métier.
Reste à voir si le public suivra ce virage sombre. Une chose est sûre : le comédien n’a rien laissé au hasard.
Laurent Lafitte a mangé moins pour jouer un homme qui ne mange plus : voilà le prix d’un rôle crédible. Et si vous croyez que les acteurs ne paient qu’en répétitions, le sujet sur lequel Nicole Kidman n’a jamais voulu parler vous fera réfléchir. Quant aux amateurs de grands retournements de carrière, l’amer constat d’Élie Semoun sur sa carrière ne laisse personne indifférent.