Serge Lama très malade, la terrible nouvelle est tombée
Chanteur légendaire de la chanson française, Serge Lama incarne une carrière hors norme, faite de tubes intemporels, de drames personnels et d’une fidélité à sa plume qui a marqué plusieurs générations. À 82 ans, après plus de soixante ans d’existence artistique, l’artiste a dû renoncer à la scène à cause de sa santé.
Ces derniers jours, il a livré des confidences particulièrement marquantes sur son état de santé, laissant penser qu’il traverse aujourd’hui une période très difficile sur le plan physique. Mais que sait-on précisément de son état ?
Une figure majeure de la chanson française
Serge Lama est une figure incontournable de la chanson française depuis plus de soixante ans, connu pour l’intensité de sa voix et la puissance de ses textes. Né le 11 février 1943 à Bordeaux, il a grandi dans une famille baignée par la musique : son père était chanteur d’opérette, ce qui l’a exposé très tôt à l’univers musical.
Sa carrière commence officiellement en 1964, année de la sortie de ses premiers disques et de ses premiers passages sur scène dans des cabarets parisiens, comme l’Écluse, où il se fait remarquer pour la première fois. Dès ses débuts, il se distingue par ses textes ciselés et sa façon de chanter très expressive, ancrée dans la tradition de la chanson à texte française.
Dans les années 1970, Serge Lama devient une véritable star populaire. Il représente la France au Concours Eurovision de la chanson en 1971 avec Un jardin sur la terre, ce qui lui donne une visibilité européenne, même si la chanson finit en milieu de classement. Mais c’est véritablement à partir de 1973 qu’il entre dans la légende avec la sortie de l’album Je suis malade, qui contient plusieurs titres devenus des classiques.
Le single éponyme de cet album, Je suis malade, est aujourd’hui considéré comme l’un des morceaux les plus marquants de la chanson francophone du XXᵉ siècle : composé par Alice Dona sur des paroles de Serge Lama, il a été repris par de nombreux artistes et popularisé notamment par Dalida dans la même année. Autour de ce titre, l’album comprend aussi Les P’tites femmes de Pigalle, qui sera récompensé par un Oscar de la chanson française en 1974.
Au fil des décennies, Serge Lama publie de nombreux albums studio et albums live, accumulant des succès comme Chez moi ou Femme, femme, femme et se forgeant une discographie qui compte parmi les plus riches de la chanson française. Il devient un interprète indispensable dans les salles de spectacle, de l’Olympia aux grandes tournées nationales, toujours salué pour sa capacité à toucher l’émotion des auditeurs avec une combinaison unique de sensibilité, puissance vocale et authenticité poétique.
Dans les années qui suivent, il continue de publier des albums, de jouer des tournées et de recevoir des distinctions, consolidant sa place comme l’un des grands piliers de la chanson francophone.
Le drame qui a changé sa vie : l’accident de voiture
La vie de Serge Lama bascule brutalement le 12 août 1965, alors qu’il n’a que 22 ans : il est victime d’un terrible accident de voiture lors d’une tournée dans le sud de la France. Ce jour-là, la Peugeot 404 dans laquelle il se trouve quitte la route à la sortie d’Aix-en-Provence et percute un arbre. Lama est le seul survivant de ce drame, mais il en sort gravement blessé.
L’accident a un coût dramatique humain : sa fiancée de l’époque, la pianiste Liliane Benelli, meurt sur le coup, et le conducteur du véhicule, Jean-Claude Ghrenassia — qui était aussi régisseur de la tournée et le frère du chanteur Enrico Macias — ne se réveille jamais d’un coma profond. Liliane Benelli n’était pas seulement la compagne de Lama ; elle avait aussi joué un rôle crucial dans ses débuts artistiques en tant que pianiste régulière dans les cabarets parisiens et soutien musical.
Pour Serge Lama, les blessures sont multiples et graves : fractures, traumatismes, hospitalisation prolongée et coma ont marqué les semaines qui ont suivi l’accident. Selon plusieurs récits, il passe plus d’un an alité et subit une dizaine d’opérations chirurgicales avant de pouvoir envisager une rééducation. À sa sortie de l’hôpital, il ne marche plus normalement et garde des séquelles physiques importantes, notamment à la jambe, ainsi que des douleurs persistantes qui le hanteront toute sa vie.
L’accident laissera aussi une empreinte psychologique profonde, avec un bouleversement affectif majeur : la perte de sa fiancée, qu’il aimait profondément, est quelquefois décrite comme l’un des drames les plus lourds de sa vie. Cette tragédie inspirera plusieurs de ses futures créations musicales : Lama lui dédie des chansons comme Sans toi ou D’aventures en aventures, ce dernier succès étant écrit à la mémoire de Liliane Benelli.
Malgré l’ampleur des blessures et la dureté de la rééducation, Serge Lama finit par remonter sur scène quelques années après l’accident, affirmant par ce retour sa volonté profonde de continuer à vivre de sa passion artistique. L’épreuve, bien qu’elle l’ait marqué physiquement et émotionnellement, reste un élément central de sa trajectoire personnelle et professionnelle — et éclaire une grande partie de l’intensité qui caractérise son œuvre.
Des années à chanter malgré la douleur
Sur toute sa carrière, Serge Lama a dû affronter des douleurs physiques persistantes bien avant l’annonce récente de ses problèmes de santé. L’un des éléments les plus marquants de ce combat, souvent rappelé par l’artiste lui-même, est le poids des séquelles de son accident de voiture de 1965, dont il est resté marqué toute sa vie.
Après ce drame, il a dû apprendre à marcher à nouveau pendant de longs mois, et les douleurs dans le bas du dos et la jambe l’ont accompagné pendant des décennies. Dans une interview accordée au Parisien, il a expliqué : « J’ai commencé à marcher dix-huit mois après ce drame, mais j’ai souffert toute ma vie de douleurs en bas du dos qui me lancent dans la jambe », montrant que les séquelles physiques de cet accident ont été un fardeau permanent.
Même lorsqu’il était au sommet de sa carrière, les douleurs ne l’ont jamais totalement quitté. Dans une interview télévisée pour Sept à Huit, diffusée en 2022, il racontait qu’à l’approche de la fin de sa vie de scène il souffrait « tout le temps » : « Oui, oui, j’ai mal tout le temps. Là, par exemple, j’ai mal » déclarait-il, soulignant que rester debout pendant longtemps devenait « cruel » et que l’effort physique d’un spectacle intensif devenait de plus en plus difficile.
Pour Serge Lama, ces douleurs n’étaient pas seulement une gêne passagère mais une réalité quotidienne avec laquelle il a dû composer pendant des décennies de carrière. Il confiait dans le même entretien qu’il ne sentait presque plus sa jambe gauche jusqu’au genou, et que c’était sa jambe droite qui portait tout son corps depuis l’accident à 22 ans. Cette description éclairait combien le corps de l’artiste avait été fragilisé physiquement très tôt, et comment il avait dû se battre pour poursuivre sa vocation artistique malgré ces obstacles.
Pour beaucoup d’artistes, la scène est un lieu d’expression, mais pour Serge Lama, elle a aussi été un défi physique permanent. Il expliquait que lorsqu’il était sur scène, il ne ressentait pas la douleur comme lorsqu’il en sortait : « Sur scène, on ne souffre pas. On retrouve la souffrance quand on en sort ». Cette phrase résume parfaitement le rapport ambivalent qu’il entretenait avec la scène et son corps souffrant : une passion qui le faisait oublier la douleur, mais qui révélait ensuite cruellement ses limites physiques.
Malgré ces difficultés, Serge Lama n’a jamais abandonné sa carrière facilement. Il a continué à enregistrer des albums, à faire des tournées et à se produire dans des salles prestigieuses comme l’Olympia ou le Palais des Congrès, souvent avec une détermination que ses fans ont toujours saluée.
La carrière de Serge Lama, bien que marquée par des douleurs physiques constantes, a donc été une démonstration de persévérance et de passion, où l’artiste a su faire oublier sa souffrance à travers la force de son interprétation et la sincérité de ses textes.
Une fin de carrière scénique assumée
Après des décennies passées sur les planches et sous les projecteurs, Serge Lama a décidé d’écouter son corps plutôt que de lutter encore contre ses limites physiques. En 2022, il annonce publiquement la fin de ses tournées et de ses prestations en concert, après une carrière scénique qui aura duré plus de cinquante ans. Il présente alors son album Aimer comme son dernier album, marquant une étape symbolique dans sa vie artistique. Il explique qu’il faut parfois savoir s’arrêter plutôt qu’être contraint d’arrêter, un choix qu’il assume pleinement.
Dans plusieurs interviews données au moment de cette annonce, Serge Lama insiste sur l’idée que le corps finit par devenir un frein, même pour un artiste de sa trempe. Il évoque la souffrance liée à la douleur physique chronique et à l’effort que demandent des spectacles en tournée : « mon corps me fait beaucoup souffrir, j’ai beaucoup de problèmes inhérents au temps qui passe », confie-t-il. Cette phrase illustre à quel point il voit désormais la scène — non pas comme une passion qu’il renie, mais comme une pratique qui ne correspond plus à ce que son corps peut offrir aujourd’hui.
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Pour Serge Lama, terminer sa carrière sur scène n’est pas synonyme d’un départ amer, mais plutôt d’un acte de respect envers la chanson elle-même. Dans une interview plus récente, il explique qu’il ne voulait pas continuer à se produire assis ou diminué physiquement, estimant que cela serait « une insulte à la chanson ». Cette vision exigeante témoigne d’un artiste profondément attaché à la dignité de son art et à ce que représente une véritable performance scénique.
La décision de se retirer des concerts n’a pas été prise du jour au lendemain. Au fil des années précédant 2022, on avait déjà pu observer que Serge Lama annulait ou ajustait certaines dates de tournée, souvent pour des questions de santé, même si ces annulations n’ont pas toujours été médiatisées en détail. Sa décision officielle, lorsqu’elle est finalement tombée, a surpris certains admirateurs par sa lucidité : loin d’être une retraite forcée par une seule alerte, elle reflète un choix mûri de longue date, fruit d’une réflexion sur le rapport entre performance, plaisir et souffrance physique.
Dans ses propres mots, il préfère arrêter quand il conserve encore la dignité artistique nécessaire plutôt que de continuer jusqu’à ce que son corps l’y force malgré lui. Cette manière de voir les choses montre une cohérence avec l’ensemble de sa carrière : un rapport exigeant à la chanson, où l’émotion, la qualité et l’intégrité priment sur la simple performance.
Un artiste touché par de nombreuses épreuves
La vie intime de Serge Lama a souvent été aussi intense que sa carrière artistique, faite de grands élans de passion mais aussi d’épreuves profondes qui ont marqué durablement sa trajectoire personnelle.
Dans les années 1960, alors que sa carrière commence à décoller, il vit une histoire d’amour très forte avec Liliane Benelli, pianiste qui l’accompagne sur scène et dans les cabarets parisiens. Leur relation est aussi créatrice que sentimentale : elle est sa complice musicale, et il lui dédie plusieurs chansons.
Cette histoire prend une tournure tragique le 12 août 1965, date de l’accident de voiture qui lui coûte la vie et qu’il évoque comme l’un des plus grands chocs émotionnels de son existence. La perte de Liliane, ainsi que d’un ami proche ce jour-là, continue d’influencer ses textes et sa relation à la douleur physique et affective, longtemps après que sa carrière est passée à autre chose.
Plus tard dans sa vie, après des années de succès et de tournées, Serge Lama partage sa vie avec Michèle Potier, qui devient son épouse. Leur relation s’inscrit dans la durée, loin de l’agitation médiatique. Mais une nouvelle épreuve survient en 2016 : Michèle Potier est victime d’un accident vasculaire cérébral qui la plonge dans le coma. Elle décède peu après. Cette disparition affecte profondément le chanteur, qui traverse alors une période de deuil difficile, à un moment où il est déjà une figure majeure de la chanson française.
Dans les années suivantes, Serge Lama reconstruit sa vie personnelle. Il partage désormais son quotidien avec Luana Santonino, qu’il épouse en 2021. Elle devient un soutien important dans sa vie de tous les jours, notamment face à ses problèmes de santé et à ses difficultés de mobilité. Dans un entretien accordé à Paris Match en décembre 2025, il confiait : « Mon cœur bat depuis plus de vingt ans pour Luana ». Il y exprimait aussi une forme de lucidité sur sa situation, reconnaissant craindre parfois de devenir une charge pour elle en raison de ses douleurs et de sa dépendance physique croissante.
Au-delà de ces histoires sentimentales, la vie intime de Serge Lama est également faite de soutien familial, d’amitiés durables et de moments d’introspection, souvent transformés en écrits, interviews ou réflexions sur la scène et la vie. Ces épreuves personnelles, qu’il s’agisse de deuils ou de défis affectifs, éclairent sa musique d’une sensibilité particulière : celle d’un homme qui a aimé intensément, perdu des êtres chers et porté ces expériences dans son art.
La force de caractère de Serge Lama se manifeste aussi dans sa manière de concilier une vie intérieure riche mais parfois douloureuse avec une carrière publique intense, où la scène sert à la fois d’exutoire et de lieu de vérité émotionnelle.
Il ne quitte pourtant pas la musique
Même après avoir mis un terme à sa carrière scénique, Serge Lama ne s’est jamais vraiment éloigné de la musique. Pour lui, la création reste un besoin vital, une façon de continuer à vivre à travers les mots et les notes, même s’il ne monte plus sur scène.
En novembre 2025, alors qu’il avait déjà annoncé qu’il ne se produirait plus devant un public, Serge Lama sort un nouvel album intitulé Poètes. Dans ce projet, il met en musique des textes poétiques de grands auteurs français, offrant au public une autre facette de son talent : celle d’interprète de la poésie mise en chanson. Cette démarche reflète à la fois son amour de la langue française et sa volonté de rester actif artistiquement malgré les contraintes physiques.
À la différence d’un album de chansons originales au sens classique, Poètes est une sorte de voyage dans la littérature chantée. Serge Lama y offre sa voix et son interprétation à des textes qui ont structuré la culture française, montrant qu’il poursuit une carrière qui n’est plus tournée vers la scène, mais vers la création sous une autre forme. Cette évolution illustre aussi sa capacité à s’adapter : il transforme ses limites physiques en une opportunité créative, sans renier son identité.
Parallèlement, Serge Lama est au cœur d’un documentaire biographique prévu pour sortie le 11 février 2026, réalisé par David Serero et intitulé Serge Lama – le film. Dans ce long-métrage, l’artiste se raconte sans filtre, retrace son parcours, évoque ses succès comme ses épreuves personnelles, et permet au public de comprendre qui il est vraiment, au-delà de l’image publique. Ce documentaire offre une introspection rare, donnant autant de place à l’homme qu’à l’artiste.
Dans l’entretien qu’il a accordé à RTL à l’occasion de la promotion de ce film, Lama a lui-même expliqué que les adieux à la scène ne signifiaient pas un retrait total de la musique : « Les adieux à la scène, c’est pas des adieux aux disques. La scène c’est une chose. Ça, j’ai fait mes adieux et c’est définitif », déclarait-il, nuançant la manière dont il envisage sa relation à son art.
Cette phase de sa vie artistique, marquée par des projets adaptés à ses capacités physiques, montre que même si il ne chante plus devant des milliers de personnes debout, Serge Lama continue de faire vivre la musique et la poésie, avec une sincérité qui n’a jamais quitté son œuvre.
Des nouvelles inquiétantes sur son état de santé
Trois ans après avoir annoncé la fin de ses tournées et ses adieux à la scène, Serge Lama a fait une prise de parole très attendue sur son état de santé, lors d’une interview accordée à RTL ce 8 février 2026. À quelques jours de son 83ᵉ anniversaire, il a livré un portrait franc et nuancé de ce que lui impose aujourd’hui le temps qui passe.
En ouverture de cet entretien, Serge Lama a résumé sa situation par une phrase qui a frappé plus d’un auditeur : « Je vais bien mais je vais mal ! ». Cette formule traduit précisément le paradoxe de son état actuel : d’un point de vue général il se dit « bien », mais les douleurs physiques qui l’accompagnent au quotidien l’empêchent de poursuivre ce qu’il aimait le plus faire : chanter sur scène devant un public.
Il a expliqué sans détour que son corps ne lui permet plus de rester debout assez longtemps pour assurer un concert, ce qui rend tout retour sur scène impossible. « Je vais mal dans le sens où je ne peux pas aller chanter vu que je ne peux pas rester debout trop longtemps parce que j’ai trop mal », a-t-il déclaré. Ces douleurs s’inscrivent dans une tendance déjà perceptible depuis plusieurs années, notamment après des interviews de fin 2025 où il se disait déjà « cassé de partout » et incapable de rester debout longtemps.
Pour Serge Lama, cette réalité est difficile à accepter, mais il affirme qu’il tient à préserver l’image de la chanson vivante : il refuse l’idée de remonter sur scène dans un état où il serait affaibli ou réduit à chanter assis, une option qu’il juge « une insulte à la chanson elle-même ». Cette exigence reflète sa vision artistique profondément ancrée : la performance ne se limite pas à prononcer des mots, elle doit être un engagement total du corps comme de la voix.
À l’approche de ses 83 ans, Serge Lama apparaît lucide sur sa situation. Il ne parle pas d’une maladie précise mais d’un corps usé par les années, les séquelles de son accident passé et le temps qui passe.
